(English text follows)
Anmeldelse:
Med søkelys på livet selv
Anne Scäffer, Arbeiderbladet August 1994 (utdrag)
Invitasjonen til utstillingen slår an temaet- livets begynnelse. På kortet er en av skulpturene “Lupa”avfotografert sammen med utkast/skisser til andre skulpturer samt et fotografi av Romulus og Remus, Romas legendariske grunnleggere som dier “Lupa” - en ulv- Men på utstillingen står skulpturen “Lupa” alene. I voks og gummi, med smokker som brystvorter og gummislanger som avkuttede melkeganger, er den både vakker og frastøtende i sin løsrevenhet. Kun tittelen gir en pekepinn om legenden.
Det er en skjønnhet i det makabre her som minner om Francis Bacon malerier, uten sammenligning forøvrig. Resten av skulpturene står hver for seg, revet løs fra en nærmere sammenheng. Et felles trekk om man på død og liv må finne det, er dyktig håndverk og en skjønnhet i det makabre. Balansegangen er “hårfin” og “Hode nr.3 blir bare grotesk med sitt forvridde ansikt og amputerte hjerne.
Utstillingen i Galleri Ram er kresent montert, med fin bruk av lys og rom rundt den enkelte skulptur, det vinner de mye på. Dette førtse møte med Toril Ryghs arbeider vekker apetitten på mer.
ENGLISH translation:
Focusing on Life itself
Anne Scaffer, Arbeiderbladet august 1994 (excerpt/loosely adapted from source)
Already in its invitation, the exhibition focuses on “ The Beginning of Life.” The card pictures the sculptures “ Lupa” photographed together with drafts of other sculptures as well as a photograph of Romulus and Remus, the city of Rome`s legendary founders, feeding “ Lupa”- the female wolf. At the exhibition, however, Lupa the sculpture, is alone. In wax and rubber, with pacifiers for nipples and rubber hoses to look like ripped mammary glands, it is both beautiful and disgusting in its seclusion. Only the title reveals its connection to the legend. Sculpture 12, “ Tvilling” or “Twin”, points even further. Two fetuses, one empty and skimpy, but still connected to the other twin, revolting in its making and authenticity made of plastic and wax material. We find beauty in the macabre here, just like we find beauty in the paintings of Francis Bacon (making no further comparison). The rest of the sculptures exist in isolation, torn from what could have been a natural context. If one has to find a connection between them, it has to be that it shows a craftsmanship, talent and skills as well as beauty in the midst of the macabre. The exhibition at Gallery Ram is modest in its construction, using light and space deliberately to focus on the individual sculpture. This pays off. My first dive into Toril Rygh`s art, has made me want more.
Translation: Ann-Christin Knutsen
No title: Ram Galleri 1996
Polyester, plexiglass, beeswax
“Head”, 1994.Mixed media: plastikk stamme med voks
“Lupa”, 1994.Mixed media: tåteflaskesmokker, latex, epoxy og gummislanger
“Barnehoder”, 1994.Mixed media: bandage, gips, voks og farge
No title: Ram Galleri 1996
Foto montert på pvc, monitor
Innkjøpt av Caldic Collection, Rotterdam
Foto montert på PVC plate med liten monitor. Det egentlige verket oppstår ved hjelp av interaksjon fra publikuminteraksjonen fra publikum. Tematisk er det fremmedgjøring og tap av individuell kontroll i et samfunn gjennomsyret av kontrollsystemer som har vært mitt hovedanliggende.